雖然順序顛倒了，但這一篇才是《不能相愛的兩個人》的第一篇製作日記。
文中談到了在進入製作之前整個團隊的目標以及規劃，可以說是《不能相愛的兩個人》的藍圖。
個人翻譯，非官譯。
以下圖片均出自原文。
---------------
原文出處：https://www.nhk.jp/p/ts/VWNP71QQPV/blog/bl/pe6M8agVJ5/bp/p6nWveX5OA/
《不能相愛的兩個人》製作日記1 ――總導演的話
 |
| （譯註：為第一集劇照） |
感謝收看第1集。
我是本劇的總導演（譯註1）野口雄大。
為了讓各位更了解《不能相愛的兩個人》，此（譯註：官方）部落格將會刊載各種幕後花絮與逸事。
本文第一篇，將談到我們在拍攝前準備階段的想法，以讓各位了解《不能相愛的兩個人》的世界觀是如何建構的。
第一點是「試著正視自己的理所當然」。
本劇丟出了「不管對誰而言戀愛都是幸福的嗎？」
這樣一個重新檢視過去價值觀的主題。
這麼一來自然就會想到「製作本劇的我們，是否也應該正視自己的理所當然呢？」，這或許有點討論到精神層面，但身為製作團隊的我們，首先應試著正視自己一直以來的行為。
「是否只在自己的舒適圈內工作呢？」
「有想要達到甚麼嶄新的目標嗎？」
有意識地向各個工作人員丟出了疑問。
然後訂下了「大家要挑戰在此之前從未達到的演出」這樣一個目標。
第二點是「追求色彩的表現，顏色也貼近劇中人物的情感」。
像這樣主題的作品大多偏嚴肅的印象。
我很喜歡看國外的電視劇，因為就算是很難的主題，他們也會在畫面採用豐富的色彩，我的視線便不自主地的被吸引住了，我認為本劇亦偏向類似的主題。此外這也和我想要挑戰在色彩上表現出人物情感的想法貼近，讓色調比一般來得濃密，讓心情比如說沮喪的時候對比性更強，我認為這能更深刻地表現出人物的情感。
因此我特別告知美術組預先做好grading（編輯影像時顏色的後製）的準備。比如高橋家的客廳等，為了能根據不同的情況改變印象，而布置各式各樣多彩的裝飾、小道具等；服裝造型也有意識地根據場景、台詞，配合人物的情感變化作調整。
第三點是「岸井雪乃小姐飾演的咲子與高橋一生先生飾演的羽之間，演戲時流淌的空間、氣氛與距離感，都毫無保留的拍攝下來」。
這是在正式拍攝前彩排時，我看到兩人的演出後直接的感受。
「不管怎麼樣就是注視著兩人，將每一樣、每一樣的變化都不漏地捕捉下來。」雖然主要是針對導演、技術工作人員，但將這樣的想法共享給全體工作團隊後再迎接拍攝。現在回想起來，或許是因為兩個人都是比起演戲更活在角色裡，所以就像連兩人的呼吸都想要傳達給觀眾一樣，採取了這樣的拍攝方式。
「對我而言最重要的是比賽前做好完美的準備。」
雖然很突然……，這是鈴木一朗選手的名言。
電視劇也是一樣的，pre
production也就是準備，我認為是最重要的。
再怎麼說拍攝也只有一瞬間，所以就算說作品的質量是取決於做了多少準備也不過分。此外為了確實做好準備，vision（譯註：構想）是必要的，因為需要大家都理解要做什麼樣的準備。
而《不能相愛的兩個人》團隊便是以上述的3樣vision為基礎進行準備，歷經拍攝、編輯後迎接播出。目前正在編輯整齣劇的後半部，每一集每一集都是精實的30分鐘連結。
「想試著正視自己的理所當然」
但願可以做出各位觀賞之後能這樣想的電視劇。
譯註1：原文為「チーフ演出」，チーフ即chief，組織中的統籌者之意，故在此譯為總導演。