有《大豆田永久子與三名前夫》的雷！☝
獻上後篇！
提到了相當多《 大豆田永久子與三名前夫》的製作秘辛😁。
獻上後篇！
提到了相當多《 大豆田永久子與三名前夫》的製作秘辛😁。
包括「40歲就離婚三次真是不可思議啊」這句台詞的由來、三位前夫的角色特色實際上參雜了演員本人個性😂，以及選擇饒舌歌曲當作片尾曲的原因。
（前篇由此去）
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| 圖片出自官方推特@omamedatowako |
個人翻譯，非官方中譯。
以下圖片均出自原文。
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原文出處：https://okanechips.mei-kyu.com/work-and-me/831/
2021.08.19
《大豆田永久子與三名前夫》製作人佐野亞裕美龐克的半生（後篇）
攝影：武石早代
採訪、文章：川端美穗（きいろ舎）
在訪談前篇，我們了解到關西電視台製作人佐野亞裕美小姐對工作的熱情，以及身為電視台員工的難處。後篇則談到他轉職後首度製作且得到好評的電視劇《大豆田永久子與三名前夫》（關西電視台製作、富士電視系列台播出）。包括為了要實現「以少數人力製作高品質作品」目標所付出的努力以及主題曲的幕後製作過程、調整經費支出的方法等等，均毫無保留地獻給各位！
※本文會包含部分《大豆田永久子與三名前夫》的故事內容。
《大豆田永久子與三名前夫》（以下簡稱《大豆田》）的劇本，有與坂元裕二先生討論後，才更改的部分嗎？
《四重奏》（TBS）的時候，因為有一個大的故事架構，也有像演奏場景、各自的秘密等這種明確的內容，所以修改的不多；但《大豆田》的劇本修改的很多。從初稿進展至修正稿的時候，導演甚至還驚訝地說「居然改了這麼多啊」。通常電視劇一集的劇本大約40頁，但坂元先生寫的《大豆田》劇本有到60頁，第一集的初稿還到80頁。收到劇本後，我們會再一起討論，像是「想看這樣的場景或是不想看」、或「這樣的話感覺會連不上前一集的情緒」等等，麻煩他修改。
像這樣請編劇修改劇本，應該是建立在對彼此的信任上才能做到吧？
恩……，每個製作人和編劇的合作方式都不同，以這部作品來講，或許可以說我和主角的人物設定比較接近吧。
一開始主角是設定男性，可是討論時覺得轉換性別會比較有趣，就改成女性了。因為40歲離婚三次的男性沒有那麼稀奇，但若是女性離婚三次，大家就會猜想「是發生什麼事了呢？」「是什麼樣的人啊」，對主角本身燃起興趣。
以這樣的主題提出企畫書後，當時的上司說「40歲離婚三次真是不可思議啊」。我也可能會40歲離婚三次，但他卻說「女性40歲就離婚三次真是不可思議啊」。當天我就在會議上告訴坂元先生這段對話，結果之後就轉換形式變成台詞了（笑）。
這句台詞，是第一集永久子的父親說的吧，所以作品中到處讓人產生共鳴的日常，是從坂元先生和佐野小姐的閒聊中誕生的嗎？
是這樣呢。《四重奏》那一場討厭在炸雞塊上淋檸檬汁的戲，是我和第一任丈夫離婚的時候，實際發生過的事（笑）。和坂元先生講到這件事的時候，他就說「啊！又可以用到劇本上了，太好了！」另外，因為坂元先生做自由編劇很久了，所以他會參考我說的很多在公司裡對上司或組織的怒氣和不滿。因此我覺得作品中讓人產生共鳴的日常，3成是源自閒聊，7成是坂元先生的社會觀察。
《大豆田》在開場就播出劇情預告，故事的節奏也很棒，讓觀眾從頭到尾覺得很有趣，請問在製作時有特別注意不讓觀眾感到厭煩嗎？
原本在電視劇製作時，開頭的前10分鐘不能讓觀眾感到厭煩是很重要的，不過，現在的話連10分鐘都不到。所以這次我們想要在1分鐘內讓觀眾覺得這是一部有趣的作品。還有，到第一段廣告前的20分鐘內，也格外注意故事的節奏。可能除了電視劇以外坂元先生也有看Youtube之類的吧，感覺能從劇本感受到類似的節奏感。
因為坂元先生是在藝大（東京藝術大學研究所）教劇本的老師，所以我能提供的意見不多，只有向他提出「希望這次從一開始就火力全開」。因為前陣子我重看了《四重奏》，雖然一樣相當有趣，但考慮到現今，感覺故事進展還是稍微緩慢了些。可能是經過這幾年，習慣看Youtube之類的短片了吧，所以這次是以《四重奏》的1.25倍速來製作的。
在第六集，永久子的好朋友綿來惠愛（市川實日子飾）的事相當衝擊。
幾年前，我和坂元先生都認識的作家突然間過世了，我原本隔周就會和他為了工作碰面，再次深刻地感受到人真的什麼時候會發生什麼事都不曉得。這次和坂元先生討論在疫情期間要製作一部什麼樣的電視劇的時候，想到因為疫情，有很多人在無法見到家人的情況下過世的新聞，就決定放入惠愛這個劇情了。
原來如此。畫面的色調很溫暖讓人覺得很平靜呢。
我們特別講究鏡頭的深度（焦距的範圍），希望和國外的電視劇相比也不遜色，更貼近電影的質感。或許一開始會有人覺得暗，但因為我不太喜歡在日光燈那樣明亮的光線下拍攝，所以選擇了自己喜歡的感覺。
充滿生活感，是能享受像舞台劇那樣氣氛與演技的電視劇。
坂元先生的劇本很像舞台劇呢，現實中不會說出口的台詞很多。我想要在電視劇裡作夢，所以總是想要製作「要是這樣就好了的世界」。比如說，永久子擔任社長的建築公司裡有坐輪椅的人也有外國人，像這樣的世界。之前曾有工作人員問說「明明永久子在房間裡大大的寫著『整理整頓』，為什麼卻會有義大利麵條從櫥櫃裡掉出來」？我覺得人就是這樣，我和坂元先生都不想讓角色成為一句話就能簡單敘述完的人物。永久子雖然是一板一眼的人，但也有邋遢的一面，是擁有很多不同面向的人，以「多元面相」這樣的詞向工作人員說明讓他們理解了。
三位前夫的人物性格也很有趣，是如何決定的呢？
因為基本上是先決定演員再寫劇本，所以加入了演員本身的特色。飾演田中八作的松田龍平先生，實際上平常就會說「呀吼―」，在和坂元先生聊到拍攝現場時，提到了這個，結果就放進劇本了（笑）；飾演佐藤鹿太郎的角田晃廣先生，在「東京03」的短劇就經常演小氣的角色。而飾演中村慎森的岡田將生先生方面，我們則想要呈現出和以往的岡田先生完全不一樣的感覺。像這樣，包含主角松小姐，我們和坂元先生徹底地思考該如何、在什麼時候呈現出演員的魅力，創造出了能與演員本身魅力連結的人物。
（譯註：「東京03」是日本的搞笑團體三人組，角田晃廣為成員之一。）
一開始是想要請10位饒舌歌手來創作主題曲，可是那樣的話每1首歌的長度就會變1分半，就是片尾的時長，在歌曲銷售上比較困難。所以就把一首歌的第一段放在第一集、第二段放在第六集，像這樣，讓10集的片尾全都不一樣。
讓人驚訝的是每集片尾曲和影像也都不同，想問是怎麼想到的呢？
動畫《咒術迴戰》的每集片頭稍微不同、動畫版《新世紀福音戰士》每集唱片尾曲《FLY ME TO THE MOON》的歌手也會改變，讓我覺得「原來可以這麼多變化！」所以這次的片尾也參考了這樣的做法。
原文出處：https://okanechips.mei-kyu.com/work-and-me/831/
2021.08.19
《大豆田永久子與三名前夫》製作人佐野亞裕美龐克的半生（後篇）
――想要永遠在電視劇裡作夢
攝影：武石早代
採訪、文章：川端美穗（きいろ舎）
在訪談前篇，我們了解到關西電視台製作人佐野亞裕美小姐對工作的熱情，以及身為電視台員工的難處。後篇則談到他轉職後首度製作且得到好評的電視劇《大豆田永久子與三名前夫》（關西電視台製作、富士電視系列台播出）。包括為了要實現「以少數人力製作高品質作品」目標所付出的努力以及主題曲的幕後製作過程、調整經費支出的方法等等，均毫無保留地獻給各位！
※本文會包含部分《大豆田永久子與三名前夫》的故事內容。
作品中讓人產生共鳴的日常，3成是源自閒聊，7成是坂元先生的社會觀察。
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| 《大豆田永久子與三名前夫》的劇本，根據集數豆子的數量也會改變。 |
《四重奏》（TBS）的時候，因為有一個大的故事架構，也有像演奏場景、各自的秘密等這種明確的內容，所以修改的不多；但《大豆田》的劇本修改的很多。從初稿進展至修正稿的時候，導演甚至還驚訝地說「居然改了這麼多啊」。通常電視劇一集的劇本大約40頁，但坂元先生寫的《大豆田》劇本有到60頁，第一集的初稿還到80頁。收到劇本後，我們會再一起討論，像是「想看這樣的場景或是不想看」、或「這樣的話感覺會連不上前一集的情緒」等等，麻煩他修改。
像這樣請編劇修改劇本，應該是建立在對彼此的信任上才能做到吧？
恩……，每個製作人和編劇的合作方式都不同，以這部作品來講，或許可以說我和主角的人物設定比較接近吧。
一開始主角是設定男性，可是討論時覺得轉換性別會比較有趣，就改成女性了。因為40歲離婚三次的男性沒有那麼稀奇，但若是女性離婚三次，大家就會猜想「是發生什麼事了呢？」「是什麼樣的人啊」，對主角本身燃起興趣。
以這樣的主題提出企畫書後，當時的上司說「40歲離婚三次真是不可思議啊」。我也可能會40歲離婚三次，但他卻說「女性40歲就離婚三次真是不可思議啊」。當天我就在會議上告訴坂元先生這段對話，結果之後就轉換形式變成台詞了（笑）。
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| 佐野小姐的日常也成為了劇本內容！ |
是這樣呢。《四重奏》那一場討厭在炸雞塊上淋檸檬汁的戲，是我和第一任丈夫離婚的時候，實際發生過的事（笑）。和坂元先生講到這件事的時候，他就說「啊！又可以用到劇本上了，太好了！」另外，因為坂元先生做自由編劇很久了，所以他會參考我說的很多在公司裡對上司或組織的怒氣和不滿。因此我覺得作品中讓人產生共鳴的日常，3成是源自閒聊，7成是坂元先生的社會觀察。
《大豆田》在開場就播出劇情預告，故事的節奏也很棒，讓觀眾從頭到尾覺得很有趣，請問在製作時有特別注意不讓觀眾感到厭煩嗎？
原本在電視劇製作時，開頭的前10分鐘不能讓觀眾感到厭煩是很重要的，不過，現在的話連10分鐘都不到。所以這次我們想要在1分鐘內讓觀眾覺得這是一部有趣的作品。還有，到第一段廣告前的20分鐘內，也格外注意故事的節奏。可能除了電視劇以外坂元先生也有看Youtube之類的吧，感覺能從劇本感受到類似的節奏感。
因為坂元先生是在藝大（東京藝術大學研究所）教劇本的老師，所以我能提供的意見不多，只有向他提出「希望這次從一開始就火力全開」。因為前陣子我重看了《四重奏》，雖然一樣相當有趣，但考慮到現今，感覺故事進展還是稍微緩慢了些。可能是經過這幾年，習慣看Youtube之類的短片了吧，所以這次是以《四重奏》的1.25倍速來製作的。
在第六集，永久子的好朋友綿來惠愛（市川實日子飾）的事相當衝擊。
幾年前，我和坂元先生都認識的作家突然間過世了，我原本隔周就會和他為了工作碰面，再次深刻地感受到人真的什麼時候會發生什麼事都不曉得。這次和坂元先生討論在疫情期間要製作一部什麼樣的電視劇的時候，想到因為疫情，有很多人在無法見到家人的情況下過世的新聞，就決定放入惠愛這個劇情了。
為製作好作品，不局限於電視劇的固定做法
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| 每集「刻意不放說明的場景」 |
這次在拍攝手法和故事情節上有格外講究的地方嗎？
就像大家之前曾指出的那樣，我自己覺得和以往電視劇不一樣的地方是沒有「外觀」的場景。所謂的「外觀」就是一種說明，不管怎麼樣畫面都不會太好看。《大豆田》雖然有建築物入口的場景，但比如說，沒有那種鏡頭從醫院的建物外觀拍到醫院內部，再展開故事的場景。在電視圈內會有「為了讓人看懂，即使畫面變醜也沒辦法」的想法，這次我們試著刻意不這樣做。原來如此。畫面的色調很溫暖讓人覺得很平靜呢。
我們特別講究鏡頭的深度（焦距的範圍），希望和國外的電視劇相比也不遜色，更貼近電影的質感。或許一開始會有人覺得暗，但因為我不太喜歡在日光燈那樣明亮的光線下拍攝，所以選擇了自己喜歡的感覺。
充滿生活感，是能享受像舞台劇那樣氣氛與演技的電視劇。
坂元先生的劇本很像舞台劇呢，現實中不會說出口的台詞很多。我想要在電視劇裡作夢，所以總是想要製作「要是這樣就好了的世界」。比如說，永久子擔任社長的建築公司裡有坐輪椅的人也有外國人，像這樣的世界。之前曾有工作人員問說「明明永久子在房間裡大大的寫著『整理整頓』，為什麼卻會有義大利麵條從櫥櫃裡掉出來」？我覺得人就是這樣，我和坂元先生都不想讓角色成為一句話就能簡單敘述完的人物。永久子雖然是一板一眼的人，但也有邋遢的一面，是擁有很多不同面向的人，以「多元面相」這樣的詞向工作人員說明讓他們理解了。
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| 松田龍平先生、角田晃廣先生、岡田將生先生飾演的前夫們，是既可愛又有魅力的角色。 |
因為基本上是先決定演員再寫劇本，所以加入了演員本身的特色。飾演田中八作的松田龍平先生，實際上平常就會說「呀吼―」，在和坂元先生聊到拍攝現場時，提到了這個，結果就放進劇本了（笑）；飾演佐藤鹿太郎的角田晃廣先生，在「東京03」的短劇就經常演小氣的角色。而飾演中村慎森的岡田將生先生方面，我們則想要呈現出和以往的岡田先生完全不一樣的感覺。像這樣，包含主角松小姐，我們和坂元先生徹底地思考該如何、在什麼時候呈現出演員的魅力，創造出了能與演員本身魅力連結的人物。
（譯註：「東京03」是日本的搞笑團體三人組，角田晃廣為成員之一。）
主題曲的誕生――5位饒舌歌手和演員的合作
5位饒舌歌手和演員合作的5種模式的主題曲《Presence》（STUTS & 松たか子 with 3exes）也相當特別呢。一開始是想要請10位饒舌歌手來創作主題曲，可是那樣的話每1首歌的長度就會變1分半，就是片尾的時長，在歌曲銷售上比較困難。所以就把一首歌的第一段放在第一集、第二段放在第六集，像這樣，讓10集的片尾全都不一樣。
讓人驚訝的是每集片尾曲和影像也都不同，想問是怎麼想到的呢？
動畫《咒術迴戰》的每集片頭稍微不同、動畫版《新世紀福音戰士》每集唱片尾曲《FLY ME TO THE MOON》的歌手也會改變，讓我覺得「原來可以這麼多變化！」所以這次的片尾也參考了這樣的做法。
邀請哪些饒舌歌手也是佐野小姐決定的嗎？
這得讓專業的來，我請教了對這方面很熟悉的人。我TBS的前輩、製作《水曜日のDowntown》等節目的藤井健太郎先生對嘻哈音樂很熟悉，也知道他很喜歡坂元先生的電視劇，所以就請教他了，另外也有和對音樂很熟悉的朋友商量。
《四重奏》主題曲也是由演員演唱的原創歌曲，請問您對片尾最講究的是什麼呢？
首先，故事還在進行時、在台詞後播出日文歌我覺得不太好。當然也有因此引起劇情高潮的作品，可是坂元先生的電視劇台詞比較多，會讓觀眾不知道要聽台詞還是歌曲，容易混亂。我認為台詞和歌曲重疊，不論對電視劇還是對歌手來說都不是好事。雖說如此，但歌手特地為電視劇創作歌曲，自然希望片尾能凸顯主題曲。正在煩惱的時候，坂元先生提出「雖然有很多做法，但RAP怎麼樣呢？」結果我們看到了目前為止從沒看過的松小姐。
邀請了這麼多在獨立音樂界活躍的歌手，不會超乎預算嗎？
雖然主題曲和音樂方面的預算管理不是我負責的，但我想應該沒有超過邀請主流音樂界資深歌手的費用。因為大家都說想協助完成這個企劃，所以像是在家錄音等想了很多辦法來製作。不過雖然關西電視台是地方電視台，預算也不多，可是不能因為大家說「想參與，不管酬勞多少都可以」，我們就利用這樣的心態來剝削他們，所以還是用了很多方法盡可能去調整經費。
這次得到「GYAO！」出資，製作了獨播的連動劇《三個不知道大豆田永久子的男人》（大豆田とわ子を知らない三人の男たち），盡可能讓其和作品本篇一起拍攝，以節省製作費。另外其實原本有和地方政府合作，在當地或商店街拍攝的計畫，可是因為疫情中止了。下次還會試著和地方政府合作看看。
這次也上了推特趨勢，得到了很大迴響。為了引起話題，是否也運用了社群呢？
是這樣呢。會即時注意哪場戲在推特引發了話題，也會盡可能頻繁上傳幕後製作的畫面。社群的迴響是左右電視劇能否發行DVD的判斷基準，因為能藉此知道有多少人喜歡這部作品到會購買DVD。
《大豆田》雖然收視率本身不太好，但官方社群的追蹤人數相對較多（在2021年7月的現在，推特追蹤人數超過10萬人、IG追蹤人數超過20萬人），而且轉推的人數也很多，所以很快就決定發行DVD了。而且聽說DVD的訂單是關西電視台歷年以來最多的。現在藍光和DVD都還在製作中，不過正在考慮外盒不使用原本的主視覺，而是採用新的、讓人會想要裝飾在書架上的設計，還包含許多特典影像，希望大家會喜歡。
到目前為止，佐野小姐都是製作電視劇，往後會想要製作電影嗎？
對我來說，電影製作的難度太高了。因為經費會達2000萬日圓，而且還需要製作會占用觀眾2小時左右的作品。從這方面來說，電視的話誰都能免費看，這是電視的優點。現在我還沒有找到非得以電影來創作的題材，但卻有想以連續劇10集製作的主題。
這次身為製作人，有感覺到辛苦是有價值的或是樂趣嗎？
因為我是工作團隊的總指揮，所以包含「沙發放這裡比較好」等細微的部份在內，和整個作品都密切關聯。在TBS的時候，會將美術或技術專業的部分交給專業團隊，所以必須透過美術、技術製作人才能傳達我的指示給其他工作人員。但這次的工作團隊大部分是以個人為中心集結的，所以我能直接傳達想法，合作聯繫上也比較容易，得以維持固定的品質。但也因為我想做的幾乎都在《大豆田》實現了，對於接下來怎麼辦有點煩惱……。可能想和跟自己有不同想法的導演合作看看吧。
已經開始企畫下一部作品了嗎？
對，相當感激。每天都過著不給自己太大壓力，但也不知道該如何面對作品的日子。明年播出的電視劇有兩部、串流的作品有一部，因為我不太擅長同時進行，所以現在覺得很辛苦。
對電視劇以外的作品有興趣嗎？
完全沒有呢，而且也不擅長（苦笑）。我不擅長同時做很多事，所以在覺得膩以前，想一直當電視劇的製作人。因為電視劇有各種各樣不同的主題，所以我想應該暫時不會覺得膩吧。
接下來是科幻的作品，所以現在正在學習有關AI的事物。因為對科學方面不太熟悉，所以都一邊嘆氣一邊學（笑）。但也因為看了平常不會接觸的科幻作品，有很多新發現覺得很有趣，還採訪了很多不同領域的專家，有了很多新的接觸。接下來應該也會一邊面對困難的課題，一邊深刻感受製作人這份工作的美妙之處，然後繼續活下去吧。
這得讓專業的來，我請教了對這方面很熟悉的人。我TBS的前輩、製作《水曜日のDowntown》等節目的藤井健太郎先生對嘻哈音樂很熟悉，也知道他很喜歡坂元先生的電視劇，所以就請教他了，另外也有和對音樂很熟悉的朋友商量。
《四重奏》主題曲也是由演員演唱的原創歌曲，請問您對片尾最講究的是什麼呢？
首先，故事還在進行時、在台詞後播出日文歌我覺得不太好。當然也有因此引起劇情高潮的作品，可是坂元先生的電視劇台詞比較多，會讓觀眾不知道要聽台詞還是歌曲，容易混亂。我認為台詞和歌曲重疊，不論對電視劇還是對歌手來說都不是好事。雖說如此，但歌手特地為電視劇創作歌曲，自然希望片尾能凸顯主題曲。正在煩惱的時候，坂元先生提出「雖然有很多做法，但RAP怎麼樣呢？」結果我們看到了目前為止從沒看過的松小姐。
邀請了這麼多在獨立音樂界活躍的歌手，不會超乎預算嗎？
雖然主題曲和音樂方面的預算管理不是我負責的，但我想應該沒有超過邀請主流音樂界資深歌手的費用。因為大家都說想協助完成這個企劃，所以像是在家錄音等想了很多辦法來製作。不過雖然關西電視台是地方電視台，預算也不多，可是不能因為大家說「想參與，不管酬勞多少都可以」，我們就利用這樣的心態來剝削他們，所以還是用了很多方法盡可能去調整經費。
這次得到「GYAO！」出資，製作了獨播的連動劇《三個不知道大豆田永久子的男人》（大豆田とわ子を知らない三人の男たち），盡可能讓其和作品本篇一起拍攝，以節省製作費。另外其實原本有和地方政府合作，在當地或商店街拍攝的計畫，可是因為疫情中止了。下次還會試著和地方政府合作看看。
怎樣都不會覺得膩，覺得電視劇製作人是自己的天職
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| 廣受喜愛的《大豆田永久子與三名前夫》決定發行DVD |
有收視率的壓力嗎？
在製作前，因為製作局長說「雖然想要高收視率，但更重要的是引起話題」，所以我能比較輕鬆地看待收視率。雖然大概知道要取得高收視率要怎麼做，不過卻沒有很想那麼做。只是，做自己想做的電視劇，還有為了引起話題會想許多辦法，這兩點我不會妥協。這次也上了推特趨勢，得到了很大迴響。為了引起話題，是否也運用了社群呢？
是這樣呢。會即時注意哪場戲在推特引發了話題，也會盡可能頻繁上傳幕後製作的畫面。社群的迴響是左右電視劇能否發行DVD的判斷基準，因為能藉此知道有多少人喜歡這部作品到會購買DVD。
《大豆田》雖然收視率本身不太好，但官方社群的追蹤人數相對較多（在2021年7月的現在，推特追蹤人數超過10萬人、IG追蹤人數超過20萬人），而且轉推的人數也很多，所以很快就決定發行DVD了。而且聽說DVD的訂單是關西電視台歷年以來最多的。現在藍光和DVD都還在製作中，不過正在考慮外盒不使用原本的主視覺，而是採用新的、讓人會想要裝飾在書架上的設計，還包含許多特典影像，希望大家會喜歡。
皆さんに愛してもらって、たくさんの想いをいただき、たくさん考察していただき、たくさん成長できたドラマでした。
— 大豆田とわ子と三人の元夫 11/5(金)Blu-ray&DVD BOX発売 (@omamedatowako) June 22, 2021
大豆田とわ子は最高です。
またいつかお会いできる日まで。#まめ円盤 がんばりますのでそちらはまたご報告しますが、#まめ夫 はひとまず終了です。
ありがとうっ！#まめ夫 pic.twitter.com/zjqeNYo7TZ
官方推特收到了許多觀眾的訊息
對我來說，電影製作的難度太高了。因為經費會達2000萬日圓，而且還需要製作會占用觀眾2小時左右的作品。從這方面來說，電視的話誰都能免費看，這是電視的優點。現在我還沒有找到非得以電影來創作的題材，但卻有想以連續劇10集製作的主題。
這次身為製作人，有感覺到辛苦是有價值的或是樂趣嗎？
因為我是工作團隊的總指揮，所以包含「沙發放這裡比較好」等細微的部份在內，和整個作品都密切關聯。在TBS的時候，會將美術或技術專業的部分交給專業團隊，所以必須透過美術、技術製作人才能傳達我的指示給其他工作人員。但這次的工作團隊大部分是以個人為中心集結的，所以我能直接傳達想法，合作聯繫上也比較容易，得以維持固定的品質。但也因為我想做的幾乎都在《大豆田》實現了，對於接下來怎麼辦有點煩惱……。可能想和跟自己有不同想法的導演合作看看吧。
已經開始企畫下一部作品了嗎？
對，相當感激。每天都過著不給自己太大壓力，但也不知道該如何面對作品的日子。明年播出的電視劇有兩部、串流的作品有一部，因為我不太擅長同時進行，所以現在覺得很辛苦。
對電視劇以外的作品有興趣嗎？
完全沒有呢，而且也不擅長（苦笑）。我不擅長同時做很多事，所以在覺得膩以前，想一直當電視劇的製作人。因為電視劇有各種各樣不同的主題，所以我想應該暫時不會覺得膩吧。
接下來是科幻的作品，所以現在正在學習有關AI的事物。因為對科學方面不太熟悉，所以都一邊嘆氣一邊學（笑）。但也因為看了平常不會接觸的科幻作品，有很多新發現覺得很有趣，還採訪了很多不同領域的專家，有了很多新的接觸。接下來應該也會一邊面對困難的課題，一邊深刻感受製作人這份工作的美妙之處，然後繼續活下去吧。
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| 從佐野小姐的話能深深感受到他對電視劇的愛 |